젊은 예술가들이 회화에서 섬유로의 길을 가고 있다
남아프리카 예술가 Igshaan Adams는 케이프 타운의 Ruth Prowse School of Art에서 화가로 교육을 받았습니다. 20대 중반의 경제적 어려움 속에서 그는 값비싼 유성 페인트 구입을 중단하기로 결정했습니다. 대신 그는 조부모님의 허락을 받아 집에서 가져온 옷과 기타 천을 오려서 함께 꿰매어 비유적인 이미지를 만들었습니다. 얼마 지나지 않아 2010년에 그는 Philani Maternal, Child Health and Nutrition Trust라는 NGO에서 직조 장인들에게 그림과 구성을 가르치는 직업을 얻었습니다. 그는 일을 시작하기 전에 몇 가지 직조 기본 사항을 알고 있었지만 그 경험은 공예에 대한 "구체화된" 연결을 촉발시켰습니다. 그는 케이프타운 자이츠 현대미술관(Zeitz Museum of Contemporary Art Africa)에 있는 자신의 스튜디오에서 줌(Zoom) 통화를 통해 "그 순간 나는 그림을 결코 좋아하지 않았다는 것을 깨달았다"고 말했다. "나는 매체와 그렇게 강하게 연결되지 않았습니다."
그 장인들을 훈련시킨 후, 아담스는 이슬람 기도용 깔개를 풀고 이슬람교도들이 기도할 때 사용하는 지크르(zikr) 또는 타스비(Tasbih) 가닥을 연상시키는 구슬로 꼼꼼하게 다시 엮는 일을 하면서 오늘날까지 하던 것처럼 일하기 시작했습니다. 그는 이는 퀴어 혼혈 무슬림으로서 이슬람 내에서 자신만의 공간을 만들고, "서로 갈등했던 내 정체성의 측면"을 고려하는 방법인 "상징적인 몸짓"이라고 말했다. 현재 Adams는 그림과 같은 규모와 벽력을 지닌 거대한 태피스트리를 완성하기 위해 이전 회화 학생과 그 친척, 가족을 포함하여 16명의 팀을 고용합니다. 몇몇 작품에는 노동자 계층 주택과 관련된 건축 자재인 친구와 이웃의 집에서 찢어진 낡은 리놀륨 바닥재가 포함되어 있습니다. 2022년 시카고 아트 인스티튜트에서 열린 개인전 "Desire Lines"에는 나무, 플라스틱, 유리, 돌, 나일론 로프, 철사 및 면화로 만든 10피트 길이의 흙색 Langa(2021)가 포함되었습니다. 중앙에 있는 베이지색 X는 Adams가 자랐던 케이프타운 커뮤니티 Bonteheuwel(인종차별 시대에 "유색 인종"으로 지정됨)과 인접한 Langa 사이의 땅에 홈이 파인 보도의 Google 지도 항공 이미지를 기반으로 합니다. 검은 교외.
최근 미술 교육을 받은 많은 초기 예술가들이 아담스와 유사한 길을 따라가며 미술사적 부담과 그에 따른 한계와 함께 회화에서 벗어나 섬유 쪽으로 방향을 틀었습니다. 그들은 그림과 매우 유사한 방식으로 공예 재료를 사용하고 있습니다. 그러나 이들 예술가들은 이 자료를 종종 역사적으로 소외된 관점에서 개인 및 사회 역사의 중심으로 삼는 초대로 받아들입니다. 뉴욕 퀸즈에 본사를 둔 일본과 우루과이 유산의 예술가인 나탈리아 나카자와(Natalia Nakazawa)는 처음에는 로드아일랜드 디자인 학교(RISD)에서 비유 화가로 훈련을 받았습니다. 비평과 스튜디오 방문에서 그녀는 자신의 그림 속 갈색 여성의 몸에 대해 이국적인 토큰주의로 가득 찬 "무서운"대화를 경험했습니다. 2006년 Queens International에서 비유적인 작품을 전시한 후 그녀는 "그 장을 닫았습니다." 오늘날 그녀는 문화유산, 디아스포라, 디지털 유통, 제도적 힘을 다루기 위해 직물을 사용합니다. "내가 직물에 끌린 이유 중 하나는 신체의 세부 사항에 대한 강박적인 대화에서 벗어나기 위해서였습니다"라고 그녀는 뉴욕 롱 아일랜드 시티에 있는 자신의 스튜디오를 방문하는 동안 말했습니다. "저는 조상, 역사, 과거, 현재, 미래에 대해 이야기하고 싶었습니다. 세계화와 시장, 즉 이미지가 한 매체에서 다음 매체로 어떻게 번역되고 판매되는지에 대해 이야기하고 싶었습니다." 최근 텍스타일인 Demons and Protectors: Say their names #GuiYingMa #ChristinaYunaLee #MichelleAlyssaGo(2022)는 대유행 기간 동안 뉴욕에서 살해된 세 명의 아시아계 미국인 여성의 이미지와 함께 짐승과 조각난 손의 이미지를 담고 있습니다. Nakazawa는 "우리가 지역사회 구성원을 얼마나 존중하고 보호할 수 있는지에는 취약한 특성이 있습니다"라고 말했습니다.
브라질 태생의 로스앤젤레스 출신 예술가 Lila de Magalhaes는 처음에는 그림을 공부했지만 화가의 작업실에서 조수로 일하면서 기술을 접한 후 자수로 전환했습니다. Glasgow School of Art와 University of Southern California(비디오 아트에 중점을 두었음)를 졸업한 후 그녀는 Ivan Morley의 스튜디오 조수로 일하면서 그의 "빠른 일본식 아날로그 수동 자수 기계"를 만났습니다. 이 도구는 그녀를 스위스의 Waldorf 학교 학생으로서 공예품을 만들던 어린 시절로 데려갔고 그곳에서 자랐습니다. 그녀는 이제 멀리서 보면 그림의 신호 역할을 하는 태피스트리를 만들고 있습니다. 가까이 다가가야만 그들의 비현실적인 이미지가 염색된 침대 시트나 실크에 수놓아지고 초크 파스텔 층으로 장식되어 있는 것을 볼 수 있습니다. 그녀의 시각적 어휘(새끼 고양이, 벌레, 곤충, 추상적인 신체 부위, 그리고 종종 알몸으로 말을 타고 있는 여성)는 무의식을 추궁합니다. 자칭 융(Jungian)인 그녀는 자신이 수놓은 염색된 중고품 가게 침구를 "무의식과 꿈의 장소"라고 부릅니다.